Cursos

O curso, de modo contínuo, se propõe a acompanhar as alunas e alunos em seu percurso de exploração à arte da pintura. Através de exercícios, propostas de trabalho, orientações técnicas e estímulo à expressão individual, será buscado um ambiente criativo e estimulante de ateliê, onde cada participante poderá, com suporte técnico e artístico da docente, iniciar e explorar as linguagens da pintura conforme seus interesses e habilidades.

Tópicos a serem abordados:

Introdução ao uso dos materiais – aquarela, tinta acrílica, tinta à óleo, nanquim, pigmentos, papéis, telas e utensílios de apoio,

Base técnica: demonstração e exercitação dos materiais, processos e ferramentas da pintura;

Base teórica: introdução à tópicos da história da pintura através da observação e estudo de obras e movimentos artísticos.

– Exercitação e pesquisas de linguagem: exercícios práticos de pintura envolvendo os tópicos abordados acima, assim como questões relativas à inspiração, temática e expressão individual a partir do repertório de cada participante.

Docente

Clarissa Mendes (1979) – Artista plástica e arte-educadora. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela FAUUSP, com licenciatura plena em Artes Plásticas, formação em Pintura Artística (Visual Art School Basel – CH), especialização em Fundamentos da Cultura e das Artes (IA UNESP) e mestrado em Artes (IA UNESP). Desde 2005 ministra aulas de artes (pintura, desenho, modelagem, história da arte) para jovens e adultos e atualmente é docente na graduação em pedagogia da Faculdade Rudolf Steiner. Mantém pesquisa autoral em Artes Visuais, sobretudo na pintura, no desenho e na gravura, tendo participado de salões e exposições coletivas desde 2012. Vive e trabalha em São Paulo.

O GRUPO DE ACOMPANHAMENTO DE PROJETOS, se encontra semanalmente no Ateliê Alê para discutir as produções dos artistas e as interlocuções com a arte atual. O principal objetivo é estimular os participantes a explorarem obras associadas à bibliografia acadêmica e ficcional, para assim desconstruir camadas de interpretação inauditas na imagem. Apoiados no pensamento crítico histórico-filosófico de teóricos, literatos e artistas, procura-se nesses encontros aplicar o método crítico sobre a produção recente de cada participante.

Orientador do grupo, Paulo Gallina é curador e foi pesquisador do Instituto Tomie Ohtake, atua também como professor e crítico de arte independente.

Turmas

1. Aulas virtuais
Segundas-feiras das 19h às 21:30h
04 Encontros mensais pela plataforma zoom
Investimento: R$400,00

2. Aulas presenciais
Quintas-feiras das 14h às 17h
03 encontros mensais presenciais no Ateliê Alê + 01 encontro em exposições ( ex. galerias,museus, Bienal – ingressos de entrada à parte)
Investimento: R$400,00